La mujer del Eternauta

De repente Adán se fue un día a Argentina y rodó este documental, producido por Frida Films, en el que hemos colaborado, intensa y personalmente, y también a través de Nadir Films, donde se ha ayudado a posproducir la peli.

El resultado (no podía ser de otra manera) es un híbrido fascinante entre (ciencia) ficción y documental social que lleva el marchamo inequívoco de Adán.

Super-recomendable, se presenta por primera vez en el inminente Festival de Sitges, el pase oficial es el viernes 7 de Octubre a las 16:00H.

Por supuesto que estaremos allí, os esperamos.

Last weekend

Conocí a Norberto en el remoto festival de Granada en 1995, cuando yo hacía los cortos a pares. Allí se proyectaban «Ella está enfadada» y «Especial (con luz)», y él presentaba «Luismi», un corto que era una joya. Luego vinieron «Road movie», y el largo, «Muertos comunes», y una serie web «Hienas«, y otras cosas que se quedaron por el camino…

La verdad es que tanto Norber como un servidor las hemos pasado de todos los colores, aún nos vemos de vez en cuando, (la última en Alcalá de Henares cuando presenté «Rodilla»), y me alegra anunciar su nuevo proyecto: «El último fin de semana», con facebook incluido, cosa que no había en el 95. Creo que por entonces había 6 ordenadores conectados a internet.

Hoy se proyecta el largo en la Sección oficial del Festival de Cine Fantástico de la Costa del Sol en Estepona… Si estáis cerca, acudid, bandidos.

Donde Google no nos alcance

Este agosto he recuperado por casualidad las novelas del Sr. JM Riera de Leyva, que ya leí en su dia, a mitad de los 90. He releído las 4 que publicó en Anagrama: «Lejos de Marrakech», «Territorio enemigo», «Aves de paso» y «Una cerveza en Kenia». Se leen rápido, no son nada tocho, y según las solapas son todas de estilo cinematográfico, vete tú a saber lo que significa eso. La verdad es que las he disfrutado bastante, pensé que me decepcionaría su relectura y no ha sido así. Lamentablemente, van de más a menos, la mejor de largo es la primera, «Lejos de Marrakech», la más arriesgada y lograda. La última es la más convencional y tira mucho de estereotipos, el protagonista y sus coetáneos no me interesan demasiado. Incluso en la primera, Riera brilla más cuando narra situaciones más cercanas y menos ficcionadas.

Pero lo más curioso de todo es cuando he buscado al Sr. Riera de Leyva en Google. Apenas he encontrado nada relevante sobre su persona. No sé si sigue escribiendo, ni siquiera si aún está vivo, espero que así sea. Apenas unas declaraciones en la hemeroteca de El País cuando ganó el Premio Herralde por «Aves de paso», diría que robadas por el periodista vía telefónica. El resto, escuetas menciones a sus libros, escasas reseñas en blogs, notas de sociedad en las que aparece en calidad de marido de su mujer, una aristócrata centroeuropea. Poco más.

En lugar de frustrarme, semejante invisibilidad en la nube ha incrementado mi renovada fascinación por este señor.  Hasta hace poco, la presencia indiscriminada en el buscador de buscadores era un valor añadido. Empiezo a creer que ahora sucede justo lo contrario.

Verano

El rincón de El Carmel, el barrio de BCN donde moro, se ha detenido hoy mismo.  La actividad a mi alrededor es prácticamente nula, sólo queda la panadería abierta y me temo que va a cerrar en breve. Aprovecho para atacar cosas que he ido dejando pasar y otras que de repente trepan a lo más alto de la lista: un teaser (innecesario) para un documental que haremos antes de que acabe el año, convertir un relato en un proyecto de cortometraje y otras cosas más o menos absurdas. Mientras tanto…

«Esquivar y pegar» está seleccionado en Alcances, así que lo más seguro que visitemos Cádiz en Septiembre.

Adán se ha ido a Mozambique con el Pere Pueyo, a rodar una peli colectiva que produce Eddie Saeta. En Octubre se presentará en Sitges «La mujer del Eternauta«, producida por Frida Films y en la que colaboré también.

Estamos ayudando a David Valero para que Los Increíbles sea una realidad…

Y tenemos «Enxaneta», la peli de Alfonso Amador en el horno, casi lista, espero que pronto podamos dar noticias… Lo de arriba es parte del poster provisional.

Louie

La única forma que se me ocurre de revitalizar un blog comatoso es hablar de series de televisión. Todo el mundo lo hace y ya no es nada «cool», así que por una vez la motivación viene exclusivamente de lo grande que es la serie en cuestión.

Hablo de Louie, una serie protagonizada, dirigida, editada y producida (no necesariamente en ese orden) por Louie C.K.

Louie practica el tan americano arte de la «stand-up» comedy, inserta sus apariciones en el Comedy Cellar entre viñetas basadas en su vida de perdedor-cuarentón-divorciado-con-dos-niñas. Con esta premisa cualquier cosa podría suceder, pero tras unos inicios de la temporada 1 irregulares, con momentos brillantes pero también grandes bajones, Louie se las ha apañado para pergeñar el mejor show de TV que se está emitiendo a fecha de hoy. (Hay que hacer estas aseveraciones para parecer alguien en esto de los reviews seriófilos). Los tres episodios de la recién estrenada T2 son gloriosos, con el último, el del pasado jueves, simplemente demoledor. Da gusto repasar una serie cuando está en lo más alto, y no recomendar «The Wire», «Carnivale» o «Six feet under» diez años después de la cancelación, cuando todos sus actores ya se han dado a la bebida o a la politoxicomanía.

Louie es una serie de (doloroso) bajo presupuesto. Los raccords se los pasan por el forro. La calidad del audio cambia dependiendo de si estamos en primer plano o plano general. Louie está rodado con la Red One, y tiene una textura fotográfica encantadoramente guarra. En la careta de presentación de Louie varios figurantes miran a cámara. De hecho, no son figurantes, pasaban por allí. Louie es como si a Jerry Seinfeld lo mojaras y le dieras de comer después de medianoche. Los chistes de Louie solo pueden ser misóginos, antisemitas, homófobos, sobre pedófilos o sexo anal. El resto de temas están prácticamente vetados en la serie. A veces hay más -piiiiiiiiiis- para tapar tacos que propiamente diálogo en cualquier episodio de Louie. La segunda temporada se distingue de la primera porque un cartel al final nos indica que los personajes son ficticios y no basados en personas reales. Es un cartel sorprendentemente grande y persistentemente largo para los habituales créditos-parpadeo de una serie de TV. Por algo será.

Louie se ha convertido en mi serie favorita, y, sorprendentemente, también en la de mi hija. Ya no ve «Glee».

Orsai

Estuvimos en Sant Celoni, dando cuenta de unos choripanes y poniendo al día nuestra colección de Orsais. Conocimos a unos cuantos lectores que nos enseñaron como chimichurrear nuestros choripanes. Nos lo pasamos bien…

Los años perdidos

Los TanatoCuentosBásicamente, todo empezó con un puñado de relatos. Me apunté a la escuela de cine con la intención de ver como podía quedar en cortometraje uno de los primeros cuentos que escribí. Al final aquello se convirtió en «Hora de cerrar», y a partir de ahí la mayoría de textos que han salido de mi ordenador tenían como finalidad acabar siendo imágenes. Con los años, muchas veces las películas ya ni siquiera pasaban por la fase relato (el último relato-corto fue «Ella está enfadada»). De una foto, de una idea se pasaba directamente al guión y luego al rodaje. Pero la necesidad de escribir siempre estuvo ahí, en algún momento este blog sirvió como remedo de válvula de escape literaria, pero eso también acabó: los posts se espaciaron y la temática se volvió más aséptica, centrada en anunciar los eventos que generaba la productora o el círculo de gente cercana, obviando completamente las intenciones iniciales que tuvo en el 2002, cuando era puramente un papel digital en blanco, algo enteramente por descubrir.

El último relato que escribí fue «Charcos», hace año y medio. Buscando concursos literarios para que Pere Altimira (co-guionista de «Maxima Pena», «Nitbus» y «Rodilla») enviara su recién terminada novela tropecé en la web con los Tanatocuentos, un peculiar premio en el que la temática de «Charcos» encajaba. Por los pelos, la longitud del cuento cumplía también lo establecido en las bases. Lo envié adjunto en un mail y me olvidé del tema.

El miércoles pasado recibí una llamada en la que se me comunicaba que había ganado el concurso. Casi quinientos relatos presentados y un solo premio, que ha resultado ser para mí. Llevo unos días dándole vueltas, y no sé si esto es simplemente una anomalía que hay que celebrar o una irónica colleja que me da la vida. Quizás aún estoy a tiempo de espabilar.

Velada – Back to 1995

Hicimos un corto, «Velada» en 1995. Era una época en la que, simplemente, no enviábamos los cortos a los festivales. Los hacíamos por una necesidad que estaba más allá de cualquier comprensión. Era una idea conjunta con M.A. Baixauli a partir de unos carretes de Super 8 con los que, teóricamente, teníamos que hacer una práctica de escuela. Lo presenté en el Bar Nostromo con un cutreproyector de video, vinieron unos cuantos amigos. Ni siquiera todos, fue un sábado muy movido, la gente había estado de fiesta la noche anterior, y a muchos no les llegaron las baterías, se perdieron el pase. Eramos unos veinte. No había YouTube.

Allí vimos por primera vez «Velada» y otro corto mío «No se mueva durante los cuatro disparos». Estrenaba los cortos a pares. El negativo 16mm de este último está perdido. Tal como dije, ambos cortos apenas fueron enviados a festivales, «No se mueva…» estuvo en Elche, Alcalá y alguno más, pero «Velada» es prácticamente inédito. Rodado en Super-8 durante un par de veladas en la antigua Sala Versalles de BCN, es el corto más especial que he hecho. Los 20 que lo vieron aquel sábado en el Nostromo quedaron bastante desconcertados, si no recuerdo mal.

Con la excusa del estreno de «Esquivar y pegar» el próximo día 8, quise rescatar «Velada». El único master existente reposa en una cinta Betacam, pero descubrí que tenía unos cuantos «drops» de caballo. Inusable. Una desilusión bastante importante, porque no existía otra copia. Pero milagrosamente en una caja aparecieron las bobinas originales de Super 8 que rodamos aquellas noches de boxeo con M.A. Baixauli y Qarlos Uría. He hecho un nuevo telecine de estas bobinas y he remontado el corto plano a plano respetando el montaje original al frame (aunque ahora en el 2011 he tenido la tentación de cambiar alguna cosa…).También he remasterizado el audio.

Una vez finalizado todo este curro, los amigos de Alexon me han dado la buena noticia de que los drops del Betacam original se han podido atenuar, y prácticamente han desaparecido. Muchas gracias a Álex de Alexon por este trabajo con el viejo Betacam, y también a Ignacio Benedeti por el mimo con el que está hecho el nuevo telecine.

O sea que ahora tengo DOS «Veladas», el original de 1995 y el remontado de 2011.

He decidido que el próximo día 8 proyectaremos el corto original, tal como fue perpetrado en 1995, delante de «Esquivar y pegar» en los Cines Girona de Barcelona. No os lo perdáis.

Estreno «Esquivar y pegar» – 8/Abril/2011

El próximo día 8 de abril estrenamos en Barcelona el docu «Esquivar i pegar», codirigido por Adán Aliaga y Juanjo Giménez (un servidor). Después de su paso por el Festival de San Sebastián y el premio obtenido en Italia (Mejor Documental en el festival Courmayeur Noir), presentamos la peli en los Cinemes Girona, c/Girona 173 de Barcelona . Para las sesiones y demás, consultar la cartelera!

Aquí va un pequeño trailer que hemos perpetrado para anunciar el evento.

«Libre Indirecto» y «Máxima Pena» en TV3

Para mi (agradable) sorpresa, recibí hace unas semanas una llamada de Televisió de Catalunya pidiéndome los dos cortos para su emisión en el programa Sala 33 que dirige Àlex Gorina. El porqué los han decidido programar ahora lo ignoro (aunque he elaborado una teoría al respecto). Sea como sea, estoy muy contento de que la gente pueda verlos.

Los pases serán:

Libre Indirecto: En el Canal 33 el 25/12/10 a las 23:40, y en TV3 el 26/12 (madrugada del sábado al domingo) a las 00:30 y 06:30.
Máxima Pena: En el C33 el 1/1/11 a las 23:40 y en TV3 el 2/1 (madrugada del sábado al domingo) a las 00:30 y 06:30.

Cuando me pidieron los masters para la emisión, me encontré que ninguno de los cortos tenía versiones en video acordes con el año 2010. De «Máxima Pena» se hizo en su día un Betacam Digital, pero en 4:3 desaprovechando totalmente el formato scope,  y de «Libre Indirecto» aún era peor, solo había un Betacam SP también en 4:3 y con un sonido lamentable, sacado del negativo y con un zumbido que tiraba para atrás. Así que me decidí a rehacer los masters de ambos cortos, y así se emitirán, en reluciente HD y con el audio de Libre Indirecto remezclado por un servidor.  El sonido directo del corto nunca fue una maravilla, pero al menos se oirá decentemente. De hecho se puede decir que nunca se habrán visto y oido mejor ambos cortos (en versión video) que en esta emisión de TVC.

Aquí abajo dejo un fotograma de Libre Indirecto sacado del master en HD para que veais la resolución. (Click en la imagen para ver en tamaño real)